U decenijama otkako su filmovi usvojili film u boji kao industrijski standard, nekoliko filmova je proizvedeno i pušteno u prodaju sa potpuno monohromatskom paletom. Neki filmovi, kao što su Casino Royale, Sin City i Memento, koristili su crno-bijele sekvence kako bi razlikovali prošlost i sadašnjost, a najnoviji film Wesa Andersona, The French Dispatch, koristi crno-bijelo kao stil za jedan od filmova pojedinačnih vinjeta, uz animacija i prezasićene boje, stvarajući različite različite priče unutar filma.
Drugi filmaši biraju snimanje u potpunosti crno-bijelo iz budžetskih razloga i stilskih izbora. Alfred Hitchcock je čuveno napravio Psycho u crno-bijeloj tehnici, nakon što je nekoliko godina koristio boju, kako bi snizio cijenu filma i smanjio potencijalni horor kultne scene pod tušem. Steven Spielberg je uglavnom vozio crno-bijele snimke do slave Oskara za najbolji film sa Schindlerovom listom iz 1993. godine. "Holokaust je bio život bez svjetlosti", rekao je Spielberg. "Za mene je simbol života boja. Zato film o holokaustu mora biti crno-bijeli."
Manje od dvije decenije kasnije, Umjetnik, snimljen isključivo crno-bijelo kako bi dočarao studio nemog filma iz 1927. u kojem je priča bila smještena, postao je prvi isključivo crno-bijeli film koji je osvojio najbolji film od 1961. godine. posljednjih nekoliko godina, Netflix objavljuje sve više i više cijenjenih crno-bijelih filmova, uključujući Passing, koji je upravo objavljen na gigantu za streaming. Čitajte dalje kako biste saznali zašto je šest modernih filmaša odlučilo snimiti svoje najnovije filmove crno-bijelo.
6 'Prolaz'
Passing, koji se pojavio na Netflixu u novembru 2021., najnovija je Netflixova produkcija koja se u potpunosti snima u crno-bijeloj tehnici. U glavnim ulogama Tessa Thompson, Ruth Negga i Alexander Skarsgård, film priča priču o Irene i Clare, dvije crne američke prijateljice iz djetinjstva koje se nakon slučajnog susreta u odrasloj dobi ponovo udružuju, samo da bi otkrile da žive potpuno drugačijim životima. Dok Irene živi autentičnim, iako pomalo ograničenim, životom crnkinje udate za ponosnog crnca, Clarein svjetliji ton kože omogućava joj da prođe kao bijelka. Udata je za rasističkog bijelca i živi neautentičan život maskirajući se u bijelku.
Režiserka Rebecca Hall odabrala je snimanje crno-bijelo posebno kako bi naglasila kontrast između dvije žene. "O crno-belom mi se uvek nije moglo pregovarati," rekao je Hall za Datebook. „Ovo je film o kategorijama i opsesiji da svakoga stanete u kontejnere ili kontejnere u koje vas svi drugi također stavljaju. Ironija crno-belih filmova je u tome što su sivi, u tome nema ničeg crnog ili belog, nikada." Rad sa monohromatskom paletom omogućio joj je da se "igra sa stanjima osvetljenja i igra sa ekspozicijom, a ne sa šminkom, ali učinite to s preeksponiranim sobama, bijelim zidovima i bijelom odjećom."
5 'Roma'
2018 Roma mogao bi se smatrati pretečom Netflixovog trenutnog niza crno-bijelih filmova. U režiji nagrađivanog režisera Alfonsa Cuarona (Harry Potter i zatvorenik iz Azkabana, Gravitacija), Roma je snimljen u boji (i pretvoren u crno-bijelo u postprodukciji) kako bi se odredilo što će biti svjetlije, a što tamnije, kako bi se stvorio izgled koji bi oponašao ono što bi osoba zaista vidjela. Cuaron je odlučio predstaviti film, labavo zasnovan na njegovom djetinjstvu, crno-bijelo kako bi prikazao kako većina onoga što publika vidi dolazi iz njegovog sjećanja, prisjećajući se vremena u prošlosti.
Original Netflixa imao je ograničenu kino prikazivanje kako bi se omogućilo da bude kvalifikovan za nagrade, prije nego što je debitirao na streameru. Njegovo ograničeno prikazivanje u bioskopima se pokazalo vrijednim, jer je film bio nominovan za 10 Oskara, na kraju osvojio tri, uključujući najbolju kinematografiju.
4 'The Lighthouse'
U svom filmu Svjetionik iz 2019., režiser Robert Eggers je odlučio da koristi crno-bijeli film umjesto digitalne boje kako bi izrazio mračnost svijeta koji je stvarao. Smješten na udaljenom ostrvu, Svjetionik glume Willema Dafoea i Roberta Pattinsona kao dva svjetioničara koji se spuštaju u ludilo dok ih oluja ostavlja na cjedilu na njihovom radnom mjestu. Crno-bijelo pomaže da se ilustruje uznemirujuća stvarnost situacije protagonista. "Bilo crno-bijelo prenosi bijedu svijeta", rekao je Eggers za ReelBlend podcast. "[Ono] pomaže okrutnoj, prašnjavoj, zarđaloj, pljesnivoj atmosferi filma. I komunicira sumornost i strogoću njihovog načina života i ovog ostrva mnogo bolje nego da smo digitalno snimali u boji."
3 'Mank'
Građanin Kane se često navodi kao najbolji film svih vremena, a 2020. godine David Fincher je snimio Manka, bilježeći proces pisanja Kaneovog koscenarista, Hermana J. Mankiewicza. Za razliku od Eggersa sa Svjetionikom, Fincher je snimio Manka digitalno crno-bijelo kako bi postigao dosljedan izgled, a crno-bijelo je odabrano da "približi izgled filma snimljenog u vrijeme Kanea 1940. godine". Kao i Roma, original na Netflixu je imao ograničeno izdanje zbog kvalifikovanosti za nagrade koje se isplatilo, a film je također dobio 10 nominacija za Oskara i osvojio dvije, uključujući najbolju kameru.
2 'Malcolm And Marie'
Malcolm and Marie, koji se može pohvaliti titulom prve holivudske produkcije koja je napisana, finansirana i producirana tokom pandemije COVID-19, koristili su crno-bijeli film iz sasvim drugog razloga. Zvezda Zendaja je rekla da je glavni razlog umjetničkog izbora bio da se crnim glumcima "povrati" ljepota holivudske ere.
"Osim činjenice da je samo lepa, prelepa je, dodaje joj bezvremenost, ali isto tako… bilo je razmišljanja i o vraćanju narativa o crno-belim holivudskim i crnim glumcima koji zaista imaju svoj trenutak u tome vrijeme", rekla je za Good Morning America. „Nismo bili toliko prisutni u crno-beloj eri, mnogi filmaši su to već radili ranije, mnogi crni filmaši, tako da to nije nužno nova ideja, ali smo želeli da odamo počast toj eri i da povratimo ta ljepota i ta elegancija sa ova dva crna glumca." Kao i druge originalne Netflixove produkcije, film je imao ograničenu bioskopu prije nego što je lansiran na gigantu za streaming.
1 'The 40-year-old Version'
Snimatelj 40-godišnje verzije Eric Branco smatrao je da se previše oslanjao na boju u svom radu da bi "privukao oko". Odlučio je da se fokusira na crtanje oka koristeći samo kontrast, pa je napunio svoju kameru crno-bijelim filmom i proveo godinu dana učeći sebe kako da snima crno-bijelo. Kada je dobio scenario za rap temu Radhe Blank The 40-Year-Old Version, bio je savršen spoj. Što se Blank tiče, ona je već imala svoje razloge zašto želi da snima crno-belo. "Želela sam da [likovima] pružim neku vrstu sofisticiranog i ranjivog tretmana," rekla je za Variety. "Hip-hop kultura se često predstavlja kao prekomerno seksualna i osećam da vas uklanjanje boje prisiljava da vidite određeni nivo humanosti."
