Kada je četvrti snimljeni komični specijal Bo Burnhama, Inside, hit Netflix 30. maja ove godine, odmah je postao hit, probivši Top 10 u roku od jednog dana. Nema veze što ovaj hvaljeni milenijumski komičar nije radio standup od 2015. godine, kada je počeo da trpi napade panike na sceni, što mu je dalo veliki broj obožavalaca koji su apsolutno besni za novim sadržajem - kritičari Inside nazivaju remek-delom.
Delo ima kritičku ocjenu od 93% na Rotten Tomatoesu, i 98% na Metacritic-u, što, prema vlastitim mjerama, ukazuje na univerzalno priznanje. Jedan kritičar ga je čak nazvao "bitnim dokumentom tog perioda."
Stoga ima smisla da kada je Burnham poslao tvit u kojem je najavio da će se Inside prikazivati uživo u odabranim kinima širom SAD-a, oni su nestali u roku od dva sata. Srećom za ovog autora, ta popularnost je podstakla drugu rundu prikazivanja istog dana, za koju sam zapravo uspio nabaviti karte.
Otišla sam na predstavu u 21:00 u Village East Angelika u New Yorku sa svojim partnerom i cimerom, i iako sam bezbroj puta gledala specijal sa njima oboje, nisam bila potpuno spremna za uticaj koji bi gledanje uživo, u prostoriji punoj stranaca, imalo.
Period zagrijavanja
Biti dio publike je zanimljiv fenomen. Prisustvo drugih može da vas zastraši u tišinu kada biste inače želeli da reagujete, ili može da izvuče emocije iz vas koje biste inače zadržali u sebi.
Nakon više od godinu dana, sada je jasno da je biti dio publike jednako blizu biti dio "košničkog uma" kao što smo mi ljudi - možda imate svoje misli i osjećaje o stvarima koje gledate, ali dobra izvedba ima moć da pretvori prostoriju punu individualnih mišljenja u ujedinjeni konglomerat koji daje jedan odgovor.
Vrijedi to spomenuti prije nego što krenemo u ovo, jer moje iskustvo u mom konkretnom pozorištu neće odražavati svačija druga. Vidio sam neke tvitove sa slikama i video zapisima ljudi koji plešu i pjevaju svim srcem, ili mašu svjetlećim štapićima, u drugim emisijama. Svaku publiku čine potpuno različiti ljudi, tako da nema dva ista iskustva.
Kako je Netflix logo odzvanjao na ekranu na početku mog prikazivanja, bilo je jasno da ovo posebno pozorište još nije sve "tamo". Bilo je nekoliko raštrkanih kikota kao odgovora čak i na ovo - uostalom, čudan je osjećaj gledati Netflix u kinu - ali ta univerzalna reakcija još nije bila prisutna. Kao da smo zaboravili kako biti publika.
Ovaj osjećaj nepovezanosti nastavio se kroz prvih nekoliko brojeva. Ljudi su navijali kada je Bo prvi put došao na ekran, ali to je bilo neodlučno, nesigurno navijanje, praćeno nervoznim i postiđenim smehom onih koji su se kasno pridružili. Ovaj obrazac se nastavio kroz "Sadržaj" i "Komediju": Činilo se kao da svi želimo da tražimo dozvolu da se glasno smejemo, ali niko nije znao koga da pita.
Iznenađujuće, publika se nije ujedinila oko "FaceTime With My Mom (Večeras), " niti popularne pjesme "How The World Works" (iako je raspršeni smijeh postao malo glasniji za Socka.) U stvari, Rekao bih da je prvi univerzalni smeh bio odgovor na stih "Ko si ti, Bagel Bites?" tokom Boovog razgovora o konsultantima za brendove, ali ni to nas nije sasvim spojilo.
Sada se možda pitate: "Ako lutka od čarapa koja kritizira neoliberalizam i pretenciozni tip koji od vas traži da podržite Wheat Thins u borbi protiv lajmske bolesti ne mogu okupiti ovu publiku, šta bi moglo?"
Odgovor su, očigledno, hormoni.
Na početku pjesme "White Woman's Instagram", Burnham se pojavljuje na ekranu i pozira zavodljivo, na ženstven način, ne nosi ništa osim prevelike flanelske košulje. Sam ovaj snimak je odmah izazvao klicanje i povike "YAAS" i "oh-kay!" iz čitave publike, i iako se nekolicina ljudi nasmijala na odgovor, klicanje je postajalo sve glasnije sa svakim uzastopnim udarcem. Očigledno, jedina stvar koja je bila dovoljno jaka da zaboravimo na svoju samosvijest bila je kako zgodno izgleda Bo Burnham u odjeći koja ne odgovara spolu.
Nakon što se led probio
Ljudi su se počeli stvarno zabavljati nakon tog broja. Mnogi su pevali uz pesmu "Unpaid Intern", a mi smo svi plesali na svojim sedištima tokom sarkastične hvale himne "Bezos I."
Postojao je trenutak koji bih bio nemaran da ne spominjem; tokom filma u kojem Burnham leži na podu okružen razbacanom opremom i žali se na stanje medija za zabavu, jedna od djevojaka iza mene je rekla, prilično glasno, "Jo, ipak očisti svoju sobu, dođavola!" samo da bi je njena prijateljica istog trena ušutkala i, prigušenijim tonovima, rekla "Neee, to je simptom depresije."
Djevojka koja je prva progovorila jednostavno je odgovorila "Oh," tonom tako jasnog shvatanja i razumijevanja da mi je skoro natjerao suzu na oko. U tom malom trenutku, doslovno sam vidio kako ovaj film olakšava raspravu o mentalnom zdravlju i difuznu kritiku usmjerenu na osobu koja pati, što bi Bo sigurno učinilo ponosnim.
Naravno, ta pjesma vodi pravo u "Sexting", što me je pokrenulo iz mog ličnog sanjarenja pravo nazad u mod publike dok smo svi počeli navijati za sugestivnu temu. Ova klicanja su se samo pojačala kada se pojavio "Problematično" - ima mnogo na mreži koji su tu brojku nazvali "zamkom divovske žeđi", a ako je to tako, onda je moja publika nasjela na to, udicu i sifon.
Ovde je bilo i drugih malih trenutaka radosti, kao kada su svi učestvovali u ispuštanju glupih zvukova zajedno sa Burnhamom tokom "Inside", i saglasnih povika "Neeee!" ponavljajući njegove ubacivanja tokom "30" - što je bilo i za očekivati, s obzirom da se činilo da se opšta starost publike proteže od ranih dvadesetih do ranih tridesetih.
Ali Burnhamova iznenadna izjava da ću "2030. godine imati 40 godina i tada ću se ubiti" na kraju pjesme učinila je upravo ono što je gotovo sigurno namjeravao: dovoljno nas je uzdrmala da nas izvuče iz naše zone udobnosti kao publiku. Nakon toga, stvari su postale zaista zanimljive.
Onda je pao mrak
Bo je priznao da je želio da se ubije i da "bude mrtav godinu dana", zaradio je univerzalne jauke publike, jer se to u osnovi dogodilo kada je karantin počeo.
Pandemija je ostavila ožiljke na sve nas, na ovaj ili onaj način. Iako je istina da su radnici na prvoj liniji i osnovni radnici ponijeli najveći teret traume, godina izolacije utjecala je na sve nas na načine koje vjerovatno još ne možemo u potpunosti shvatiti - a to je posebno tačno za mlade odrasle poput Boa. Nepovezanost između onoga što je izgledalo - jednogodišnjeg odmora od ličnih obaveza i održavanja izgleda - i onoga što je zapravo izgledalo dovela je do toga da se mnogi ljudi bore, kako da se povežu jedni s drugima, tako i da se vrate svakodnevnom životu. život.
Ono što je, međutim, bilo zanimljivo je da kada smo svi čuli jedni druge kako odražavaju ta osjećanja, bilo je kao da je pokrivač samosvijesti - veo "mi ne pričamo o ovome" - bio podignut, i bili smo slobodni da pokažemo jedno drugom kako se zaista osjećamo.
Možda ništa bolje ne ilustruje ovu poentu od činjenice da je, tokom optimistične numere "Sranje", koja u suštini nabraja simptome depresije, više od polovine pozorišta pevalo i plesalo na svojim sedištima. Bila je velika radost u pronalaženju slobode da priznamo jedno drugom da smo se neko vrijeme svi osjećali užasno.
Čak i dalje, napred-nazad između priznanja tuge i straha i ludih, živahnih pjesama poput "Welcome To The Internet" odradile su odličan posao u odvlačenju pažnje publike dovoljno da smo zaboravili da polako gledamo čovjeka kako silazi u duboku depresiju - čak i nakon što je bukvalno počeo da plače pred kamerom.
Zapravo, moj omiljeni dio noći došao je tokom broja "Bezos II", jednog od najatraktivnijih rezova u emisiji: U reakciji bez sumnje podstaknute izuzetno skupim i divlje nepopularnim putovanjem zloglasnog milijardera u svemir samo dva dana ranije, cijela publika se pridružila glasno i ponosno uz Boove sarkastične povike "Uradio si to!" i "ČESTITAMO!" (Ne postoji ništa tako ujedinjujuće kao prezir prema pohlepnom zlikovcu, zar ne?)
Reagovao sam na ovaj tmurni deo specijala veoma drugačije kada sam gledao kod kuće. Kao neko ko se takođe nosio sa depresijom izazvanom izolacijom karantina, nikada nisam mogao da nađem mnogo humora u ovim tužnim ispovedanjima i zabavnim ometanjima, jer sam dobro poznavao osećaj ispod. U početku sam bio skoro uvrijeđen kada su se drugi počeli smijati nekim stihovima u "Taj smiješan osjećaj". Nikada nisam mogao da vidim ovaj broj kao nešto drugo osim "Mi nismo zapalili vatru" naše generacije; tužna, indie verzija pjesme, koja odaje beznađe i tjeskobu prije nego ponosni prkos.
To je možda i dalje istina, ali ostatak publike koji se smeje naučio me je da vidim humor u stihovima kao što je "čitanje Pornhubovih uslova usluge", a ne samo da vidim odjeke intenzivne bezvoljnosti koju sam osećao nekoliko meseci prije. Bili su u pravu: kao što je centralno načelo svih Burnhamovih radova, ironija je i dalje smiješna, čak i kada je tužna.
Također se dogodilo nešto još moćnije tokom tog broja. Preko refrena, isprva tiho, mogli ste čuti više ljudi kako pevaju. Kako smo shvatili da nismo jedini, pjevanje je postalo malo sigurnije. U trećem stihu, nakon što su nestale sve pretvaranje i ironija i Bo jednostavno govori o intenzivnoj usamljenosti koju osjeća, to je pjevanje u refrenu zvučalo gotovo kao himna: Još uvijek tiho i tiho, ali neosporno snažno i strastveno.
Priznajem da nisam bio među pjevačima za treći refren: bio sam previše zauzet plakanjem od olakšanja koje sam osjetio saznavši da, iako sam tako dugo bio sam, nisam bio sam u moja usamljenost. Svi ovi ljudi su tačno znali kakav je osećaj Burnham izgovarao; mogli ste to čuti u njihovim glasovima, i mogli ste to čuti u raštrkanim šmrkama širom pozorišta nakon što je pjesma završila.
Bili smo relativno prigušena publika za ostatak specijala. Smijali smo se onome što je bilo smiješno u "Sve oči na mene" i "Zbogom", ali u pozorištu je vladala kontemplativna atmosfera koja nas je šutjela. Nije bilo isto kao na početku, gdje je bilo napetosti i polureakcija i kikota od srama. Umjesto toga, postojala je neka vrsta mira i otvorenosti u zajedničkom doživljaju Unutra, vrsta bliskosti i razumijevanja koje doživljavate samo kroz zajedničku traumu.
U svom drugom snimljenom specijalu, šta., Bo Burnham peva pesmu pod nazivom "Sad, " u kojoj narator saznaje da smejanje nečemu uznemirujućem može ukloniti bol koji osećate za one koji pate. Mislim da nam je Inside pomogao svima da otkrijemo preokret toga: kada ste prošli kroz nešto nevjerovatno tužno, najbolja stvar koju možete učiniti da izliječite je da razgovarate o tome i nađete razloge da se tome smijete.
Vidjeti iznutra s publikom bilo je iscjeljujuće, gotovo terapeutsko iskustvo. To me odvelo dalje od onih razgovora u kojima svi pokušavaju umanjiti koliko su im stvari bile loše u 2020. godini, i ne samo da su me pustile da plačem s drugima o tome koliko je bilo teško, već mi je pomoglo da naučim kako da se tome smijem.
Nadam se da su svi koji su otišli da ga pogledaju dobili od toga isto kao i ja - ali čak i da nisu, nadam se da su naučili nešto o onome o čemu drugi oko njih možda ne pričaju.
